“实在是……太出挑了！”杨德全制作出服装的时候，都没有想到被气质容貌身材都绝佳的女性穿上会是这个样子，不由得啧啧连声。

江舒意气质本来就清冷沉静，身形也偏高挑瘦削，容貌也很古典，除了眼窝略深有点异域风情外，就是眉毛偏浓，显得有些倔犟。

除了这两点以外，江舒意几乎就是宋人眼中的极品美女，因此宋服上身后气息可以完美融合，让人怀疑她就是从古画上走下来的美女。

这样的摄影机会周至也非常珍惜，拍摄丝绸服装最大的干扰，就是丝绸本身的反光。

这样的反光会让作品显得轻浮，要在摄影手法上也反映出古典风貌，那么反光是必须要去掉的。

方法也比较简单，就是制造出散射光线，降低光线强度，通过增加曝光时间来达到感光效果。

这样出来的片子光线会非常柔和平均，格调和中国画的表现手法非常类似，也是拍摄古装照片的最佳手法。

技术上要实现，就得将闪光灯蒙上绢布，然后背对着江舒意，对着白色反光布开闪光，再让反光布将散射的反射光投射到江舒意所在的摄影区。

再开一盏白炽灯制造阳光效果，但是同样需要隔上几层绢布制造散射。

布置好以后，周至开始清场，除了杨德全和外婆，将剩下的人都赶了出去。

江舒意的性格有一点就不太好，面对这样的时刻很容易紧张，除了最亲切的周至和外婆。

至于杨德全，几乎就是外人，江舒意从来不会在乎外人的看法。

在内院儿和织机旁折腾了半个多小时，江舒意又分别换上了明代的常服和命妇朝服，分别摄影。

明代妇女的服装基本是参照宋代服饰制定的，主要还是衫、袄、霞帔、背子及裙子、袍子等。

但是也加上了一些自己的特色，比如比甲。

比甲是明代才有的发明，模仿的是元代军事服装，之后颇为盛行。

本来是男女可以通服，至明代后则成了妇女的专用服饰。形制为盘领和交领，无袖或只有很短的袖，衣襟一般用扣纽相连。

和褙子一样，比甲的长短也不一，比如现在江舒意身上的这款，刚好长至臀下。

明代对服饰颜色有十分严格的限制，民间只许用紫和紫、绿、桃红及诸浅淡颜色，而禁止使用大红、鸦青及黄色等高贵颜色。

江舒意身上的这套常服也还原得非常好，刚好就是粉绿暗花的绸裳，外加紫色大罗比甲。

不过下身的裙子明显就有些出格了。

据顾炎武《日知录》引《太康县志》记载：“弘治年间，妇女衣衫仅掩裙腰。富者用罗缎纱绢，织金彩通袖，裙用金彩膝襕。”

这说明到了明代中期，随着朝政的腐败，国家的法度也日渐无力，加之商品经济的影响和部分地区奢侈之风的侵染，包括妇女衣裙在内的服饰制度受到了猛烈的冲击，裙衫之装的式样、质地都发生了很大变化。

宫中妇女竞相攀比，奢侈之风日盛；东南沿海城市富家女子，无论是官宦的千金，还是富贾巨商的佳丽，她们的衣裙早已不用丝之类的质料了，而是用比较上乘的罗、缎等织物制成。更有甚者，已敢于穿用皇室才能服用的金彩饰裙。

到了正德年间，衣裙样式也有了新的变化，衣衫日渐加大，裙褶渐密。

江舒意这一身应该是正德前的风格，巨宽的衣衫还没有流行起来，然而夸张的裙摆，裙摺和裙幅已经得到体现。

除了迎面一点无摺外，江舒意身上的玫瑰红罗裙上满是密摺，这是“马面裙”的变体，行动之间如潇湘流水，巫峡行云，摇曳生姿。

这件裙子上，终于体现了蜀绣的精美，裙姿从上半为素红罗，从膝上两寸往下倒裙摆，一共分出了五层宽窄不一的圈绣，从最上层的喜鹊，中层的雪梅，再到底层的江水，中间还有金银线织出的云霞，系在江舒意的小腰上，实在是漂亮得有点夸张。

头饰同样用了云髻和乌绫额帕，额帕上加了珠箍，使用金银珠翠装饰，上下还用了不同的兽皮做成箍，上面是貂皮的，叫“貂覆”；

三套服装里边，周至觉得最符合江舒意气质的是宋服，衣因人贵；最漂亮的就是这套明常服，上紧下宽的服装加上源自马上民族的无袖比甲，配上江舒意的浓眉挺鼻，竟然搭配出了一种“英气”。

穿宋服的时候，江舒意的道具都是笔帖，团扇，绣绷；换成了这套明常服，周至干脆让江舒意拿剑做道具。

明代勋贵之家的女子往往还真是练家子，甚至还有秦良玉这样的著名女将，女子持剑也不算多么特别。

但是这样搭配的摄影效果简直拉满了，杨德全感到非常的满意。

最后那套朝服，江舒意就纯衣架子，没啥给周至发挥创意的空间了。

洪武三年规定，后宫贵人服礼服时，穿袆衣，袆衣为斜领、右衽式衫，内衬素纱单衣，蔽膝与袆衣色同，腰饰为大带；足着青袜和舄。

皇后袆衣深青色，上绘五色十二等翟纹；蔽膝也绘有三种翟纹；舄饰金。

这样的礼服，凡逢受册、谒庙、朝会等礼仪场合才穿着。

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