装裱工艺，其实就是浆糊和水的艺术，周至用小酒精炉子和小锅调制淀粉水的时候，女主持人已经在一边开始激动了，听那语气颇为大惊小怪。

张思洛在一边充当翻译，问周至这是什么高端秘药。

周至笑道：「这就是淀粉，熬出来的粘合剂，其实就是中国人用了几千年的浆糊。」

老会长三幅作品，前两幅已经揭裱上墙了，今天只留下了「合理追求」那一幅，留作揭裱工艺的展示。

工作其实很简单，在台面上铺上一张大宣，然后将裁切掉边缘的原作去掉锦边之类装饰，画心朝下铺在大宣上，用开水和冷水交替浇淋，用毛巾卷辊压去画心和背裱之间的杂物，粘合剂，就可以将背裱揭走了。

老会长书法背裱用的是高丽纸，这种纸在中原封建王朝时期，长期被列为贡品，从唐代开始，就是宫廷高档书画用纸，因此周至和徐邦达对其性能并不陌生。

不过边上的女主持人属于小白，这个栏目也相当于非遗科普栏目，好多问题层出不穷。

比如浆糊粘合怎么能不让作品发生类似食品变质之类的问题，又比如墨汁在宣纸上书写时能够晕染，为何作品完成以后，再用冷热水浇淋，它就不会再晕染了呢？

对于这些问题，周至也一一解答，顺便也对国画做了一次科普。

朝鲜的书画类艺术创作基本是从宋元时期才开始，一直到一九四五年以前，都是照搬中原艺术，不管是书法还是绘画，风格和中国古代别无二至，尤其是十六十七世纪，将朝鲜画家和中国画家的作品摆在一起，你完全无法区分两者在创作风格，手法上的具体差异。

那个时候的朝鲜号称「小中华」，这名号也不是白来的。

因此周至只需要就这老会长的书法讲解一下笔法笔意，讲解一下从结字的哪些特征，可以分析出老会长曾经师法过哪些书法大家，然后又产生了哪些自我变化，最后形成了现在的书法风格。

然后又讲起了作品产生「病变」的原因，将话题从书法作品鉴赏，转移到装裱工艺上来，一边聊天，一边将纸张背面的茧纸揭掉，只留下镜心。

在外人眼里，老会长的作品已经损伤得触目惊心，画心已经被撕裂得到处都是裂纹，全部加起来，大大小小不下数十处。

但是周至却很轻松，他也没有搞危言耸听那一套，只老老实实告诉主持人，作品受损并不严重，修复起来非常简单。

主持人看着满纸裂纹的作品都傻了，这都叫不严重，那什么才叫严重？

周至笑着解释，现在这幅作品虽然撕裂纹很多，但是说到底都是新伤，而且伤害的属性很单纯，纯物理的。

相比国内那些上千年的古画，身上的伤痕包括了物理的，化学的，生物的，很多还是相互叠加，相互积累，好些发现的时候已经碎成了碎片，最大的一片也不过扑克牌大小的那种。

中间还夹杂着上千年的灰尘污垢，现在老会长的作品对比起那些画作来，真的只能用「简单」来形容了。

说话间周至便开始对画心进行拼合修补，就是用水浇淋画心，利用水的浮力，将裂缝细心地拼合到一起，再用裁剪好的宣纸条叠压在拼合好的裂缝之上，让肉眼再看不到裂缝的痕迹。

这是个细活，也是个巧活，能够展现出修裱技术高下的关键地方，周至拿着牛角签子在画心上挑抹挪移，把活计干出了一种美感，不但徐邦达看得连连点头，就连金部长，张思洛和女主持人这样的外行，都能够看出周至技艺之精湛，手法之自信。

这就好像庖丁解牛的倒放镜头，待到周至将最后一条裂缝的纸条补上，原作和修补纸条在水的浸润之下融为了一体，原作的裂痕全部消

失到肉眼再也看不出来后，修复室内所有人都彻底松了口气，响起了热烈的掌声。

虽然裱画墙上还贴着老会长之前的两幅作品修复如初的画心，但是没有亲眼见识过修复过程的人，都无法想象其是多么的神奇和繁难。

周至这一手是熟极而流，所有人在听他讲解的时候，心里有一个想法，那就是——就这？这有什么难的？

可等到看着他修复第一条裂缝的时候，又都不由得冒出另一个想法——这条缝，要是换成自己来，能拼得到这样天衣无缝吗？

代入感生成以后，再看周至修复，就不由得把心揪了起来，等到最后一步完成，所有人心里不仅松了一口气，还拥有了一种参与感，成就感，因此鼓掌也分外的热烈真诚。

修复到这里就简单了，接下来只需要贴上新的命纸，将作品刷到墙上等待干燥就好了。

接下来周至将另外两幅书法从装裱墙上揭下来，用低温熨斗细心熨烫到绝对平整，开始最后的装饰，镶边，封边压条，上框等操作。

因为国家对这次修复非常重视，使用的材料都非常难得，刚好又是周至的强项，国家花了这么多的力量，周至当然也要细细讲解，让这笔花费花得值当。

当得知这次装裱用的纸张是从中国找来的与创作纸张同年，同工，甚至同人制作的纸张，装饰用的锦边是来自乾隆内宫的藏品，本身就是文物，而外框则是用的产自海南岛