“肘子我发现你真是处心积虑啊。”刘玉姝见周至这般使唤自家老公，言语间也就亲密随意了起来。

“哪儿啊婶子。”周至笑道：“费叔那边越卖力，婶子这边留存就越多嘛，这叫‘夫妻齐心，其利断金’。”

“三十几件瓷器也不是小数目。”刘玉姝摊着个工美经理的先生，日常转账走账在这方面也算是半个内行，至少是价格方面的内行。

“也大不到哪儿去，没听费叔说吗？前几年买清朝上三代瓷器时候，这个只能算添头。”

“这次带的都是梅青、影青、斗彩、粉彩这类好看的，希望能够换个好价钱吧。”

如今别说城乡差别，就连城间差异都非常大，在夹川，收入一个月一百块钱的家庭都还很多，但是在蜀都，情况就大不一样。

因此周至在夹川花二十块钱买一个宣统仿乾隆的斗彩印泥盒，只怕都要挨老妈劈头盖脸一顿削，但是要放在蜀都，人家花一个月工资，两三百块钱买个爷乐意，那也不叫什么了不得的大事儿。

这些和消费水平，消费层次以及消费习惯，都有很大的关系。

“联系好了，明日一起见报！”费经理开开心心地走了回来：“广告还是打三天，商报广告部老秦面子还是要给的。”

说完眼巴巴地看着周至：“能给你做的我都做了，现在就看肘子你如何照顾老叔了。”

“我怎么照顾老叔，那得婶子发话。”周至继续调笑。

“我还是那句话，肘子你呢，省着点买；老费呢，给肘子最大优惠。能给营业部留多少，尽量多留一点，就这意思。”刘玉姝也很大气。

“我们蛮州有个著名的画家叫蒋兆和，他的作品，你们工美有吗？”干爹一直没怎么开口，现在突然问了起来。

“诶对呀！这可是你们蛮州出来的大家啊！”费观一拍大腿，站起身来：“真提醒我了，我记得有几张大画儿的。你们等等啊……”

“干爹，蒋兆和是谁啊？”

“说名字你不知道，说一件事儿你一定知道。”干爹说道：“《流民图》，知道不？”

“这个可太熟悉了，郑侠画了通过非正当渠道送进宫里，导致王安石下台的导火索。”

“除了那个《流民图》，还有一幅。”干爹说道：“一九四一年到一九四三年，我们蛮州籍的画家蒋兆和，历时两年，以一片瓦砾为背景，在纵高两米，横二十七米的画卷上，刻画了一百多个深受战争灾难之苦的难民形象。”

年代，卷幅，题材，背景，时长，已经不用干爹多说，周至已经可以想见画家在创作当时的沉痛和悲愤。

“在创作过程中，蒋兆和邀请了许多朋友和学生做模特。据说画中有两个相拥而泣的女子，就是画家的学生，画卷中的有头毛驴，也是从街上借来，拉到画室里作写生。”

“当时的上海已经被占领，为了防止敌人的干扰，蒋先生都是画一部分立刻藏一部分，没人知道他在创作什么。

“为避开耳目，《流民图》办展览的时候，还特意更名为《群像图》，结果开展当天就引发轰动，观者如潮，影响极大。随即遭到日宪兵队的冲击，接着接到禁令，永远不得展出。”

“但是画卷已经被第一时间赶到的记者们拍摄了下来，接着被做成照片、画册，发行到全国，成了描绘了战乱中劳苦大众流离失所的惨状，记录侵略者给中华民族带来的深重灾难的真实记录和极大宣传，更是激发了同仇敌忾的爱国热情。”

“我想起来了。”周至点头：“去年的《中国美术》彩色画报里，有一幅《还乡》，当时我还以为是现代画家画的，因为里边西方解剖、透视、块面等写实技法非常浓厚，属于比传统海派还要海派的作品。”

“后来发现是个老画家于四五年创作的，当时还想着，这画家挺‘先锋’来着，竟然就忘了名字，就是蒋兆和蒋先生，原来还是我们老乡啊！”

虽然是画册，《还乡》这幅画，当时也给了周至很大的震撼。

画家将西方透视技巧带入国画，极大地丰富了国画人物的表现力。而且不仅刻画人物的外在形象，更注重对祖孙俩凄凉内心的细腻挖掘，烘染出悲怆无助的氛围，宣泄着作者同情和悲愤的情绪，以强大艺术感染力，将周至这样的观者，一下子就拉进了那个积贫积弱，人民悲惨流离的时代。

“只可惜啊，《流民图》在上海短期展出后，就不幸被强行借览，此后音信杳然。一直到了五三年，上海美协一位画家，才从某地下室的垃圾堆中发现了这幅《流民图》，仅剩下半幅不说，还残破霉烂。”

“于是重新将它装裱，送给蒋兆和的遗孀萧琼珍藏。直到八八年，才由萧琼女士捐赠给中国美术馆收藏。”