重要拍品包括启老捐赠的《明拓张猛龙碑》，周至捐赠的毛瓷雪点梅花兼诗词带盖大汤盆，徐悲鸿《松柏双瑞图》，李氏家族捐赠的唐三彩十二生肖俑，封氏家族捐赠的乾隆御制斗彩暗八仙大瓶，冯仓和潘石崖，捐赠的清代帝后龙凤袍……

至于周至另外的两件捐赠——毕伯涛的松下卧鹿笔筒和王琦的五子弥勒座屏，以及马爷捐赠的纪晓岚端砚，在一众重要拍品里边，竟然都不大显眼了！

“二十万，二十一万……二十五……三十万……”林婉秋穿着得体的汉服，是她借着周至给关婷婷制作服装的东风，让杨大师给自己打造的。

配上周至借给她的，从阳家老宅淘得的点翠行头里的一支凤簪首饰，当真风仪万端。

现在正在拍卖的是周至提供的徐悲鸿《松柏双瑞图》，算是拍卖会第一次小高潮。

启老爷子给的估价是三十万，起拍价十万，只一转眼就给超了过去。

虽然这次拍卖会有特殊的原因在加成，但是周至已经发现了国内艺术品价格抬头的明显迹象。

尤其是近现代著名书画家的作品，几乎是一天一个价格。

而最好笑的，是关于书画的定价，现在居然论起了平尺！

在中国传统书画当中，本来是没有平尺这个概念的。

以往的尺寸论法，只有三尺，四尺，五尺，六尺，七尺，八尺，丈二几种规格。

这里的尺是鲁班尺，和现在的标准尺还有些区别，比如四尺，一尺是三十三厘米，而非大家理解的三十厘米。

每一种规格，尤其固定的长宽比例，比如最常见的四尺宣，其整幅的尺寸就是四尺乘以两尺三寸，这样的尺幅，竖着画或者书写，称作“四尺全开”，横着画或者书写则称“四尺横批”。

将之竖剖开分作两半，一幅则称“立轴”，两幅则称“对联”。

如果将横剖分作两半，每一张称作“斗方”。

如果宽度不变，裁成相应的三份，则称“三开”。

如果长宽各分两份，则称四开。

以此类推，还有六开，八开。

因此传统书画界的说法，一般就是“七尺立轴”，“丈二斗方”之类的说法，从来没有说过多少多少平尺。

而这次拍卖会却采用了新的尺幅计量方法，四尺整张，变成了“八平尺”。

为什么要这么做周至不是很明白，不过想来对于刚刚入门的收藏者来说，平尺的概念远比“几尺几开”理解起来更加便利，降低了入门门槛。

但是明显就少了点什么“味儿”。

比如身边的启老，听到这样的尺寸介绍就微微摇头，不过也知道这样的介绍以后将成为主流，否则这里参拍的人里，一大半会把握不到尺寸的大小。

十二平尺的《松柏双瑞图》很快就拍到了四十万元，周至心里一换算，发现现在徐悲鸿的作品不过才接近四万元一平尺。

然后他就发现了书画改论平尺的精髓所在，这特么就是一种拿捏消费者心理的行为，属于营销学的范畴！

说一幅画四十万元，所有人都会吓一跳，可要是改说“不到四万一平尺”，大家就会觉得——嗯，好像也不是多贵……

改不了总价，就把计量单位和单价改小，让买家掏兜掏得更加乐意爽快。

果然，当拍价上到四十八万以后，竞价者就开始减少了。

也就是说，参拍的绝大多数人，将徐悲鸿作品的心理价位，换算成了按平尺来计量，认为四万一平尺算是一个比较合适的价格，再高就不合适了。

最终这幅《松柏双瑞图》还是拍出了五十二万的价格，大大超出了启老的预估，多出了二十多万的溢价。

周至有些哭笑不得，看来按平尺论价获得了巨大的成功，今后各大商家绝对会蜂拥而上，将这个算法当做新标准了。

这也更加坚定了周至赶紧出发去XJ的决心，要是等到那玩意儿变成按克计价，可就真连汤都喝不上一口了。

小高潮过后，拍卖会又回到了普通拍品阶段。

世间万事如潮汐，都要讲究一个节奏感，拍卖会同样如此，不能一直让会场处于沸腾状态，不然大家很快会变得疲惫。

林婉秋显然是控制节奏的高手，就好像胡蕊玩作曲一样，每一件拍品的顺序都是经过精心安排的。

如今周至对于拍卖会也已经完成了从入门到精通，现在继续深入研究其精髓门道，也不由得感慨条条蛇儿都咬人，这个世界上，果然没有无缘无故的成功。

林婉秋在这上面花费的精力，不比自己在修补字画上花的精力小。

很快，马爷捐赠的“清代河间纪氏款端砚”开拍了。

周至开始频频举牌，和大家一起参与到争夺当中。

很明显的大家对纪晓岚这人不如何感冒，虽然纪晓岚的民间传说倒是不少，但是主要还是和解缙的故事有很大的重叠性，都是在一些关于对联和替乾隆补诗的故事里出现。

比如那个著名的“一片两片三四片”，周至知道的故事的主人，就曾经换过好几位。

又说是乾隆和刘墉，有说乾隆和纪晓岚，还有说沈德潜的，说徐文长