李亦这是在开玩笑，陈志明可不是绝望的文盲，也不是哄着人玩的奸臣，就算是两人关系不深，第二次见面要礼貌点，也不会扯这么一大堆。

其实，这部剧他演的搞笑点问题并不大，范闲本就不是什么正经人，剧中也有许多搞笑的桥段。

不过陈志明也说了一点，李亦身上有一种摹仿痕迹，才导致演的这么别扭。

李亦也意识到了问题所在。

记忆力太好了也不是好事，导致他在演戏的时候，很容易就会被原版影响，可能下意识就跟着模仿起来。

原身对演戏的理解、方法、习惯，其实对李亦的影响微乎其微，更多的是帮助他对演戏有更系统性的认识。

拍起戏来，他更多用的是模仿。

李亦从小到大看电视的机会不多，小时候都是蹭隔壁二婶家的电视看。

二婶有两个孩子，大的出门去珠三角打工，给家里买了台vcd，还有很多盗版的港片碟。

其中成龙和周润发的片子最多，大大小小的孩子们都喜欢有型的、能打的，但那时李亦最喜欢看的是周星驰的电影。

倒不是他能看得懂别人看不懂的东西，单纯是因为好笑。

笑起来就会忘记穿了两三年缝缝补补的旧衣服，有些掉胶的帆布鞋，爷爷愈发佝偻的背。

看周星驰的电影，李亦就很喜欢模仿。

趴在地上对着瘪肚爆浆的蟑螂哭喊着小强别死——这也是他当初哭鸡的灵感来源。

坐在破旧木门的门槛上，望着外面唱：我无自由，我失自由，伤心痛心眼泪流……惹来爷爷的摇头叹气。

小时候看片子很少有机会看完整的，一是别的小伙伴更喜欢成龙，二是大多数情况都是没看完就要去干活了，下一次就只能换别的。

后来有了条件，李亦将那些没看完的电影重新看了一遍，有些羞耻的是，在旁若无人的时候，他也会跟着念台词、做表情和动作。

可以说，十几年有意无意的模仿，李亦的无厘头风格已经有了自己的特色，在有了原身的科班经历后，对影视、演戏有了更系统的认识，算是彻底形成了个人的表演风格，掌握了一点小窍门。

而在拍《夏洛特烦恼》的时候，其实李亦也下意识地模仿了尹正。

但尹正饰演的袁华，在表演方式上和李亦的“无厘头”是有点相似的，所以不仅没有陈志明所说的矛盾感，反而相辅相成融合的很好，诠释出了更好的袁华。

也正因为袁华演的非常得心应手，李亦才一直没有意识到这一点。

‘我还是个天才！’李亦松口了气。

他一直很有自知之明，在娱乐圈，只有三样东西是真正属于他自己，一是颜值，二是综艺感，三是演技。

得到张颖儿的评价：你演的很搞笑——李亦不说很难受，但也是有点失落的，如今算是松了口气。

尽管陈志明的夸赞并不多，但李亦还是理所应当地做回了天才。

有句话说的好，出门在外身份是自己给的，得展现出不一样的气度，才能让别人感到信服。

就连陈志明都不禁为李亦展现出来的派头而侧目。

演成这b样怎么还抖起来了？

陈志明有些不解，不过说起来，李亦在年轻一辈里演技确实排得上好，最难能可贵的是，他有自己的表演风格。

而且，还是许多人都羡慕的喜剧天赋。

“陛下，我要跪吗？”李亦忽然念起了台词。

这一次，他强迫自己脑子里只想剧本的事，范闲当前的处境、要面对的人。

拿到剧本之后，陈志明一有空就会看，不说记得滚瓜烂熟，但是知道李亦今天会过来拜访，打的还是请教的名义，他还提前琢磨了一下两人的对手戏。

虽然有些突然，但还是稳稳当当地接住了。

“你想跪吗？”陈志明像是突然换了一个人，身上有位高权重、主宰天下的气势，眼里却带了几丝柔情，像是颇为宠溺地对待着自己的后辈。

这段戏是范闲进宫第一次和庆帝见面的对话。

庆帝一直知道范闲是自己的儿子，他杀叶轻眉是为了自己的野心，还有皇帝这一重身份，但他是深爱叶轻眉的。

而对于一直在外野蛮生长的范闲，庆帝自然是爱屋及乌，对其会多几分柔情和宠爱，在私下里见面，展现出为人父的姿态很合理。

范闲并不知道自己的真实身份，并且，在这个情景之中，他是没有看到庆帝的人便喊话了，而庆帝是突然地就出现在他的背后。

李亦有些紧张，也有些被吓到，脸色出现瞬间的不自然，但很快就强行镇定了下来：“心底里是不想的。”

“不想。”

陈志明伸手放在李亦的肩膀，“就不跪。”

这段戏，说复杂也不算特别复杂，但包含了父子、君臣的关系，又有当朝宰相之子林珙死亡的诱因，可供演员发挥的地方不少。

要说李亦发挥出来的地方很多倒不见得，也不算特别惊艳，但陈志明还是高看了他几分，悟性很不错。

陈志明说李亦身上有一种模仿痕迹，其实只是一种比喻，倒不是真的认为李亦是在模