肩膀直抽抽，一个人笑得跟个傻子似的！
理论上来说，一部喜剧电影里，你能来上那么两三段这种段子，这部电影就火定了——像这种段子，那简直是最好的口口相传的利器！不用你说什么，看完了电影之后，观众就会自发地帮你宣传了。
而在《大腕》这部电影里，类似这样的段子，简直比比皆是。
于是，一种现实影视圈子里的大腕们，几乎是从十几分钟开始就笑个不停，逢道笑点必笑，剧本中预备好的笑点，基本上一个都没浪费！
当然，这肯定意味着，冯必成的导演工作，完成的非常出色——从纸面上的剧本，到变成这样节奏精准、表演上佳的电影画面，这中间都是他的工作。
电影放映结束，黄文娟刚起身想去开灯，那边冯必成已经机灵地提前起身去把影音室的大灯打开了。
刚才放映中间大家的笑声，应该算是最好的点评了。所以，灯一亮，李谦站起身来，也没准备去会议室，就直接问：“都说说？有什么看法？”
曹霑第一个开口，“我觉得挺好，几乎完美！”
孙玉婷第二个开口，“很棒！我看过的最好的黑色幽默之一了！”
鹿灵犀说：“完成度很高，整体性非常棒！”
金汉说：“我给九十五分！很DIAO！”
李谦最后扭头，看向韩顺章。
他是这部电影的三个制片人之一，还顶替自己担任了这部电影的监制、如果说这部电影是冯必成站在目前主导一切的话，那么站在他背后为他掌控住大局的人，毫无疑问就是韩顺章。
这部电影，至少有他一半的心血。
这个时候，迎着李谦的目光，韩顺章点了点头。
事实上，这部电影现在呈现出来的这一个版本，它的拍摄、剪辑，甚至是表演，基本上都是严格的遵循了李谦所给出的剧本的。其中的变动、导演层面对戏份和人物建立的增删与调整，都非常的少。
也即是说，这是一部典型的“编剧戏”。
剧本的逻辑，是经过一再推敲，一般都是偏向于逻辑缜密一些的，而拍摄中间导演的再创作、临场发挥，乃至于对剧情和人物的增删，则往往很容易导致一部戏的结构失衡、逻辑失去严密。
当然，最终，导演还可以通过剪辑，进行故事的重构，力争在最终上交的版本上，呈现出一个逻辑严密、人物丰满、故事流畅的好电影。
但往往，喜欢临场发挥改动剧本的导演，最终呈现出来的版本不管优劣如何，动辄就会与最初的剧本相差极大了。
而现在的这一部《大腕》，冯必成的完成作品则基本上是有95%以上的程度，极大地遵循了剧本的规划，甚少自己的调整。
乍一听好像会感觉这样一来，导致导演的能力显得很平庸，只会照着葫芦画瓢，但其实，这反而是执导能力比较强的特征之一。
一个导演，尤其是一个能够取得成功的商业导演，必须是特别善于戴着镣铐跳舞的超强舞者——不改剧本，不动对话，也不动人物，基本上完全照着剧本来拍，但一方面完美地呈现了剧本的风貌与特质，另外一方面，在很多的细节上，从服装、布景，到取景的角度，以及演员的表演，等等很多方面，又都充分地展现出了导演个人对这个故事的思考。
这很难得！
甚至在李谦看来，这样的能力，是超出了冯必成的能力范畴的。
但是，他的确就是做的那么漂亮。
让李谦看完了，都觉得基本上无话可说。
于是，问完了大家的意见，李谦拍拍手，“那好，先就这样，老金，老韩，回头你们影视部那边给我一个调整的建议，宣传部，发行部，你们的活儿要抓紧了，往齐总那里报！这是部好片子，卖不好，我找你们算账！……散会！”
…………
冯必成站在门口。
从过来看片，进门，到放映结束，就地开小会，再到会议结束，李谦走出影音室，自始至终，都没有看他一眼。
冯必成低着头，目送大家离场。
曹霑走出门的时候，还特意停下脚步，拍了拍他的肩，道：“拍得的确很棒！”
冯必成感激地笑，点头，“谢谢您曹总！”
有了曹霑带头，其他人也都或多或少、或轻或重地称赞几句，只有齐洁和孙玉婷，一言不发地离开。
齐洁还算平静，孙玉婷就是扭头认真地看了他一眼，一脸毫不掩饰的嫌恶。
…………
等回到办公室，齐洁笑着说：“我倒是真没想到，他的水平还真是不赖！”
李谦平静地回答他，“水平不赖的导演有不少。”
齐洁耸耸肩，笑笑，什么话都没说就出去了。
最近几天，自从《红高粱》连续两周票房破亿之后，她的心情就好到了不得，本来她对冯必成的意见之大，甚至比李谦还严重，但这个时候，好像也都看淡了。
…………
三月份不知不觉就走到了最后几天。
对于中国电影行业来说，今年的三月份，显然是一个令人印象深刻的月份。
《红高粱》柏林获奖，李谦的一番