基地眼泪，但是和现在比起来，简直就是瀑布和水龙头没拧紧的那种差别了。

从某种意义上说，操枞杆和这首歌里刺猬演绎出来的事情是有共性的。

操枞杆也是从地下玩出来的，还没商业之前他们不管是音乐还是为人都相当的自我。压根就不在乎别人对他们的看法，不管是乐迷还是其他人，他们都从来不在乎，就只管自己爽，怎么爽怎么来。

那时候的演出他们有些时候真的是随意的可以，就算是喝花了也照样上台，有次田远在台上唱完一首歌之后，居然冲李浩吼：“怎么回事呢？你是弹空气么，我怎么听不见一点贝斯声？”

后来签了公司准备商业前的那一段时间，几人的状态就和刚才和台上刺猬几人一般，焦虑、迷茫、彷徨……

不知道自己的音乐会不会被市场和乐迷们认可，也不知道到底应该以什么样的状态去面对正儿八经的商业演出。

好在虽然过程是跌跌撞撞的，但最终还是扛到了现在。

所以看到这一段，李浩感觉这t就是在给他们乐队拍回忆录。

至于这种歌，他是写不出来的，但并不妨碍他听到的时候哭得稀里哗啦。

再看老赵他们这一伙，几人加起来都是200多岁了，应该算是看得比较淡的那一波人了。

此刻虽然没有跟着掉眼泪，但一个个也是扯着一张脸，呆呆的盯着转播的大屏幕。

还有ldpy的几个，今天他们手上是有翻译成英语的歌词来做对照的。

但从看懂这个舞台想要表达的意思之后，歌词不歌词的在他们这感觉已经没那么重要了。

他们乐队现在其实就是在经历这一个阶段，写歌的时候有时真会陷入这种患得患失的状态中。

怕自己喜欢的乐迷不喜欢，但他们也不知道乐迷到底喜欢什么……

其实乐迷到底喜欢什么音乐，这世界上又有几支乐队在最开始的时候能搞明白。甚至有些乐队从建队到消失都没搞明白这个问题！

因为，乐迷这个群体怎么说呢，他们对于还没出现的东西，大概只会有一个相对模糊的概念，具体的他们也说不清楚。

但不管他们的喜好有多不同，歌好听这个前提是不会变的。

而具体该怎么做，刺猬用后面的一句歌词给他们指明了一条道路：“一路向前，沿途美景无边，义无反顾，理想无需多言……”

“ovg forward， with endless beautiful scenery along the way， without hesitation， ideals need no words……”

克瑞斯看着这段翻译过来的歌词，只感觉他从业以来的一些认知在认识了边浪之后被完全颠覆掉了。

源于西方的摇滚乐，从上世纪开始就一直是其他地区摇滚人所敬仰和学习的目标。

而看着现在的边浪，克瑞斯竟觉得迟早有一天，很可能边浪要凭借一己之力，把这个关系给彻底颠倒过来。

别的不说，就边浪给他们的那首《yellow》就够他们好好研究一段时间的了，至于《fade to bck》和《fortably nub》的编曲，现在在欧洲的摇滚人圈子里，已经成了必练的曲目。

至于边浪写得这些华语摇滚，如果有欧洲的音乐人能好好的进行一下歌词翻译，想来在欧洲火起来也只是个时间问题。

想着这些，耳边传来了这首歌的最后一句：“再多考验都会兑换成喜悦，拼搏憧憬为更美好的明天……”

唱完这一句，边浪双手直接放开了吉他，张开双臂向着台下做起了上扬的手势，同时口中跟着主音吉他的旋律哼起了：“啊……啊……”

而队里的三个女声，则是跟着叮叮的鼓点唱起：“啦……啦……”

这两个声部合在一起之后，现场的气氛就开始不受控制的疯涨了起来。

死墙、王八拳这些倒是不至于出现，但那一个个高举着就不愿放下的金属礼，各种“摇滚不死”“刺猬牛逼”“边浪牛逼”的口号，此刻已经融为了这个现场不可分割的一部分。

这边现场的20几个摄像现在都有同样的一个感觉：“这些素材到时候剪辑要怎么弄？要是我的话真是任何一段都不舍得剪啊！”尤其是机位在俯瞰角的那几个！

至于那10几个摄影师，都是常年拍音乐节和live的熟手团队。

在室外那种开阔空间里，几万人造就的场面，也没有今天这被压缩在室内，不到千人的场面震撼。

这充斥着工业废墟美学的场景中，这几百只手就像是末日里最后的希望，也像刺猬最后的那句歌词一样：“拼搏憧憬为更美好的明天……”

说起摇滚励志歌曲，在原地球可能八成以上的人脑子里面首先想起的都是《追梦赤子心》，但是在边浪心中，刺猬这一首要排在前三，并且是超越《追梦赤子心》的存在。

毕竟ga那首歌里面最经典的一句歌词是从国外借来的，子健这歌词可是靠他自己一个字一个字从《新华字典》上抄下来的。

至于这个舞台呈现为