诺和丹尼尔·华盛顿的总和。

每年仅仅是油管根据粉丝播放量给他的视频创作收入就接近一亿美元，他还有自己的网站、潮牌、周边和商业合作。

《纽约时报》称海伯里安先生为“史上最伟大的互联网奇迹。”

托马斯本人此时正在刷着手机，准备拍摄他新一期的“从一美元到一百万美元”系列短视频。

【从一美元到一百万美元。】

这是他的频道观看人数最多的系列之一，过去几期视频的观看人次已经超过了三亿。

这个系列短视频内容就是选择一个主题，然后一步步的消费升级。

比如说一美元能买到什么样的玩具钢琴，十美元的钢琴是否能弹出声音，一百美元跳蚤市场买的二手破钢琴音色如何……一直到花费一百万美元拍下皇后乐队曾使用过的斯坦威钢琴，给观众看看能弹出什么样的音色。

粉丝对这样的对比视频很感兴趣。

托马斯已经做完了一美元到一百万对比的钢琴篇、电脑特效篇，汽车篇和海上运动篇。

他准备将自己的新视频再度回归到艺术元素——主题为绘画。

绘画艺术家对于全球的观众来说，都是一个有一定神秘色彩的职业。

人们知道不同的画家的作品价格有天壤之别，却不一定有足够的鉴赏力分别其中的差距。

或者说，普通观众只能感觉出来一个作品画的好，画的美，却不知道为什么美，具体美在哪里，为什么这幅画比同样看起来差不多作品要贵一千倍。

托马斯准备在自己的新视频中分别花一美元、十美元、一百美元、一千美元、一万美元、十万美元和一百万美元总计七个档次向不同的陌生画家约稿，并邀请世界著名的大师对这些作品从低到高进行盲评打分。

“节目一定很有爆点。”

托马斯心中想到。

一百万美元、十万美元和一万美元的约稿都有固定的人选。

分别是获得过透纳奖、凯撒林奖等美术大奖和法国艺术及文学骑士勋章的简·阿诺，国际著名插画师让·朱里安，以及皇家艺术学院毕业的新锐插画家彼得·罗森。

一美元的他则在旧金山路边随便找了一位流浪汉画家。

至于十美元、一百美元、和一千美元这种不高不低的档次，他就准备在各个兼职平台上寻找合适的自由艺术家。

托马斯随手打开手机上的Fiverr，选择了艺术·画家分类输入了金额“十美元”，点击筛选。

随着页面刷新，一张带着单片眼镜的肥猫的海报跃入了他的手机屏幕。