德威美术课教材上，他和胜子所看过的那些长篇累牍的学术论文中。每一个老师，专家教授都不厌其烦的用一个相同的句子来重复概括印象派画法的主旨——

“印象派是关于光的美学。”

顾为经正在画的作品是基于郎世宁画法演变而来，和印象派不是一码事。

可艺术或许地域分天南地北，理念总是殊途同归。

他看到窗外的天光，看着自己面前的颜料，想起了他用书画鉴定术欣赏那幅雷·诺阿的《煎饼磨坊的舞会》时，耳畔听到“我们只记录阳光和空气”的声音。

恍然之间，就像是开悟了一样。

他便明白了——什么才是属于光的美学。

顾为经改变了惯例采用的颜料搭配。

他把临摹卡洛尔笔下那种流动的雷云色彩，用在了这幅《阳光孤儿院》的上色之间。

不停的调整的每一部分颜料的色彩，靠近太阳的部分，增加明度，让蓝色的天空发出特别鲜明的光辉，而某些被薄薄云彩覆盖的阴面，则用较为深沉的颜色。

还有蓝色的天空和青色的大树之间的美丽调和，树叶间破碎天空的那种被剪碎的天鹅绒一样的色泽。

越是观察，越是美丽。

越是美丽，越是描摹不尽。

一草一木，三千世界，其妙无穷。

他预计到了中国画技法长期以来，从他绘画技法的短板，一夕之间变为他的最长板之后，大概率能带来不小的帮助。

他预料对了结果，没预料对过程。

职业二阶中国画技法没有让他在写意之类的地方或得重大突破，却让他察觉到了光线的百转千回，似是一颗从完全没有料想过的地方射出的子弹。

贯穿了一直阻挡在顾为经身前的融合画壁垒。

天永远是那抹天，只是蓝天下的画家，拥有了不同的心境。

以前的他绘画时，即使看到了天边光线的变化。

当他被手中的画笔，眼前的画笔占据了全部的精力之后，就完全没了足够的精力去欣赏揣摩。

现在顾为经的用笔不轻松，心情却很轻快。

生平第一次的在绘画融合画的时候，感受到了举重若轻，圆润如意，信手拈来的感觉。